Как нарисовать портрет: советы для начинающих художников

Необязательно быть Леонардо Да Винчи, чтобы нарисовать свою Мону Лизу. Портреты — тонкое искусство. Важны пропорции, детали, характер позирующего и настрой художника. Регулярная практика в рисовании портретов учит работать:

  • с композицией;
  • с тенями и бликами;
  • с объемными фигурами (в человеческом лице можно найти все, от треугольника до овала);
  • с концентрацией и умением наблюдать;
  • с навыком соединять детали в общую картину.

Умение рисовать портреты — это умение чувствовать бумагу и инструменты художника. А еще возможность радовать своих близких оригинальными подарками на любой праздник. Каким бы ни был портрет, вместе с ним дарят положительные эмоции и украшение для комнаты. А может быть портрет:

  • парадным. Такие портреты висят в музеях. Человек стоит в центре картины, окруженный предметами роскоши и одетый в дорогие платья. Обстановка должна подчеркивать величественность фигуры, как и атрибуты власти, которые обязательно присутствуют на картине;
  • камерным. Такой портрет демонстрирует не статус, а настроение. Фон должен быть темным, чтобы делать фигуру на его фоне более заметной. Все выполнено в тусклых оттенках — рисунок бывает даже черно-белым. Главное — передать характер человека в его позе и взгляде. Пример камерного портрета — известный портрет Пушкина, который написал Кипренский;
  • шарж. Портрет, на котором неправдоподобно преувеличены те черты лица, которые особенно бросаются в глаза. Такие портреты рисуют осторожно и только по желанию натурщика — ненароком художник может задеть за живое и расстроить человека;
  • коллективный. На таком портрете человек не один, а в окружении семьи или дорогих ему людей. Особенно важна здесь композиция — так, на первом плане или в верхней части листа может быть самый высокий по статусу;
  • костюмированный. Здесь главное — одежда. Такие портреты пишут цветными карандашами, чтобы лучше передать фактуру ткани: ее складки, блики, тени. О человеке на костюмированном портрете говорит не его лицо, а его костюм;
  • миниатюрный. Такой портрет хорош как подарок. Он отличается небольшим размером. Его можно класть в кошелек или паспорт, чтобы всегда носить с собой изображение дорогого человека;
  • автопортрет. Художник рисует сам себя, чтобы запомнить важный или сложный период жизни или передать свое настроение. На автопортретах тренируются начинающие, однако порой оказывается, что нарисовать самого себя сложнее, чем кого-то еще. Зато автопортрет развивает взгляд художника — независимый и улавливающий самое главное в лице.

Неважно, какой из видов выбрал художник. Важно, чтобы портрет получился живым и правдоподобным. Для этого есть правила, которые не ограничивают творческий процесс, но ускоряют его. Так же, как и хороший набор карандашей.

Как рисовать портреты: от композиции к деталям

В центре внимания портрета — человек. Однако стоит помнить и об окружающем. Чтобы композиция получилась приятной глазу, фон делают неярким, но акцентирующим характер персонажа. Человека можно нарисовать на природе (если есть удобный кейс для переноски), в комнате или сделать фон независимым от натуры, одноцветным и размытым. 

После фона обращаются к расположению головы. Интересно, что мужской портрет отличается от женского. Так, полезные знания о маскулинных и феминных чертах:

  • мужские черты лица более острые, а череп — более квадратный. Если внимательно наблюдать за людьми, то можно заметить, что все женские линии головы плавные и округлые, а мужские — резкие и прямые;
  • брови у мужчин гуще и шире, если они их не выщипывают. Женские брови, как и остальные черты лица, более округлые и заостренные на концах;
  • скулы у мужчин расположены ниже, чем у женщин. А еще они обычно больше;
  • некоторые художники советуют рисовать верхнюю губу у мужчин как можно меньше и вообще делать рот тоньше. Женственности портрету придадут пухлые округлые губы;
  • подбородок у мужчин тяжелый, выдающийся и резко квадратный. У женщин он почти не заметен — скрыт аккуратными линиями и заострен на конце. Из подбородка выходит шея: женская — тонкая, мужская — плотная и с кадыком.

Сходства не менее важны различий. Правила составления пропорций лица для хорошего портрета одинаковы для мужчин и женщин. В зависимости от положения на листе, портрет может быть:

Анфас.

Человек смотрит прямо. Начинать свой творческий путь портретиста советуют с этого ракурса. На примере лица анфас можно изучить основные пропорции, научиться работать с тенями и объемами. Свое первое лицо анфас можно нарисовать с помощью метода разделения листа на клетки. Возьмите остро заточенный простой карандаш и приступайте. 

  • нарисуйте овал, напоминающий по форме яйцо, и разделите его на четыре части двумя линиями;
  • в середине правой и левой половин горизонтальной линии — глаза;
  • разделите вертикальную линию на пять равных частей сверху и снизу (получится по три точки на половинах линий);
  • в нижней половине конец носа будет на второй отметке, рта — на третьей;
  • сверху на первой отметке нарисуйте брови, а между второй и третьей — линию роста волос;
  • уши рисуйте от начала бровей до конца носа.

Совет: одному глазу равно расстояние между глазами, от нижней губы до подбородка и от внешних уголков глаз до ушей. 

Профиль.

Человек смотрит вбок. Также нарисуйте овал, напоминающий яйцо, но направьте нижний конец в ту сторону, куда смотрит ваш портрет. Нарисуйте те же линии, разделите обе на пять частей сверху, снизу, слева и справа.

  • ухо рисуйте сразу за вертикальной линией;
  • остальные части лица расположены на тех же точках, что и в портрете анфас.

Совет: начало носа находится на горизонтальной линии и является самой впадающей частью лица, брови же — самой выпуклой.

Поворот.

Человек может смотреть вверх, вниз или чуть повернуться в одну из сторон. В таких положениях головы тоже работает правила деления на клетки. Все части лица располагаются на тех же точках. 

Совет: для лучшего понимания пропорций сфотографируйте себя с разных ракурсов и потренируйтесь срисовывать, изображая части лица простыми фигурами типа треугольника и овала. 

Это — первые шаги в рисовании портрета. Постепенно, с регулярной практикой и хорошим карандашом в руке, можно переходить к деталям. 

Нюансы работы портретистом: советы для продолжающих

Чтобы лучше понять анатомию лица, разбираются в анатомии его частей. Так, после изучения пропорций всего лица, приступают к детальной прорисовке глаз, носа и рта. Именно в них прячется характер человека, который раскрывает художник.

Глаза.

Пользуясь все тем же методом клеток, нарисуйте десять равных квадратов, по пять в две горизонтальные линии. Возьмите твердый карандаш из набора — с ним линии получатся ярче и увереннее. Овал глаза должен проходить через все квадраты, сужаясь к краям, а зрачок быть посередине — в третьем квадрате сверху и снизу. Радужка — это лучи, которые расходятся из зрачка в разные стороны. Рисуя глаз, рисуют веко. Оно должно дугой проходить над верхней линии. А еще слезный мешочек — небольшой овал во внутреннем уголке глаза. Ресницы рисуют мягким карандашом, чтобы сделать их более пушистыми.

Нос.

Переносица — это треугольник с вершиной наверху. Кончик носа и ноздри — маленький круг в основании треугольника и два побольше по краям. Соедините эти геометрические фигуры плавными линиями. Не бойтесь ошибиться — в комплекте к карандашам идет ластик, исправляющий недочеты, которых не избежать в начале пути. Помните, что у мужского носа линии более резкие и заостренные, а у женского с округлые и плавные.

Губы. 

Губы тоже можно разбить на геометрические фигуры. Верхняя — это два круга, а нижняя — продолговатый овал. Все соединяется линиями. В некоторых стилях рисования губы рисуются двумя полосками, обозначающими середину и нижнюю губу. Не спешите рисовать зубы. В портретах начинающих закрытая улыбка выглядит выгоднее. Сделать ее можно, подняв внешние уголки губ чуть вверх и сделав линию посередине более изогнутой.

Рисуя черты лица по отдельности, художник тренирует умение работать с деталями и передавать через них настроение персонажа. Попробуйте изобразить разные эмоции перед зеркалом и понаблюдать, как меняются при этом выражение глаз, линия губ и размер ноздрей. Нарисовать хороший портрет можно, улавливая малейшие изменения мимики. А еще сходства с реальным человеком добиваются, когда:

  • правильно располагают детали на лице — метод разделения на клетки хорош, но при рисовании с натуры обращают внимание на индивидуальные расстояния между глазами, носом, губами и размеры этих частей;
  • рисуют линию роста волос — изобразить ее правильно важнее, чем точь-в-точь повторить прическу;
  • добавляют родинки и другие индивидуальные особенности — они придают лицу неповторимый шарм;
  • не стремятся за точностью линий — порой лучше несколько раз провести карандашом по одному месту, чем с линейкой пытаться рассчитать все пропорции;
  • помнят о том, что каждое лицо индивидуально — и на каждом портрете стоит делать акцент на разных чертах.

Хороший портрет получается из совокупности:

  • знания пропорций — выучить их помогает полезный метод разделения на клетки;
  • учитывания особенностей женских и мужских лиц — точнее, маскулинных и феминных черт лица;
  • умения обращать внимание на детали, соединяя их в характерную картинку;
  • наличия качественного инвентаря — комплекта из карандашей разной твердости-мягкости в переносном кейсе.

Портреты рисуют не только, чтобы добиться сходства и сделать приятный подарок, но и чтобы развить главные художественные навыки. Умение наблюдать, замечать детали и красоту в каждом лице. Главное — начинать с малого и постепенно развиваться с референсами своего лица или лиц друзей, готовых стать натурщиками.


Напишите нам